(雅昌艺术网讯)2017年9月27日，“浅步轻移——郭正善、王祥林、宋克静作品展”在汤湖美术馆开幕。3位艺术家近50年同窗情谊岁月流金，与其同台展出的80余幅油画、素描作品交相辉映;同时，其师辈、湖北美术学院教授谢珍珠现身开幕式现场，与分别在湖北美术学院、中南民族大学美术学院担任教职的3位艺术家以及艺术家们门下的青年艺术家串联起一条连贯的近半个世纪的美术教育发展线索，“印证了当代中国绘画艺术发展的格局与视野。”

“浅步轻移——郭正善、王祥林、宋克静作品展”嘉宾合影

“浅步轻移——郭正善、王祥林、宋克静作品展”开幕式现场

　　作为3位艺术家的同窗，批评家、合美术馆执行馆长鲁虹担任本次展览的学术主持。展览开幕式上，鲁虹追忆了自己与艺术家郭正善、王祥林、宋克静上个世纪70年代即结下的情谊，回顾了自己作为亲历者、见证者所感受到的3位友人的艺术成长线索、武汉艺术生态的变化，亦希望“在已经逐渐从琐事中抽身的当下，大家都能重新追逐少年时期的梦”。

汤湖美术馆馆长王心耀致辞

合美术馆执行馆长、本次展览学术主持鲁虹致辞

艺术家郭正善致辞

艺术家王祥林致辞

艺术家宋克静致辞

湖北美术学院教授谢珍珠宣布展览开幕

　　谈到郭正善的静物画时，鲁虹表示认为，郭正善的静物画创作方式一方面“完全得益于传统中国画的创作方法”，另一方面，“在全球化的背景中也很有意义”。“郭正善一方面有效地将东方写意传统与西方现代主义的传统融合在了一起;另一方面还以独特方式解决了西方现代艺术家们一直希望解决的艺术问题，这当中包括平面化的问题、打破单点透视的问题、变形处理的问题等。另外，郭正善在以当代观念开拓与借鉴东方传统时，还有意识地选择了十分具有中国特点的文化母题——陶器，其不仅能很好调动广大观众对于中国历史文化的集体记忆与深层怀念，而且与其手法特别吻合”。

“浅步轻移——郭正善、王祥林、宋克静作品展”展览现场

　　“祥林在进行艺术创作时，总是会通过‘意会’的方式实现对现实的把握。而体现在具体的创作中，那就是他很注重造型笔迹与客观对象之间质的联系”，鲁虹指出，这是王祥林绘画中的个人特点。一方面，艺术家王祥林搜集绘画素材的方法主要依靠的是观看和记忆，“其既有利于艺术家对特殊境界与内在情感的表达，也有利于画家从主观意兴出发对客观对象做变形化的处理”;另一方面，在具体的艺术处理上，鲁虹注意到，王祥林其实是在践行“依势布局、依势作画”的艺术主张，同时，在注重保持画面的书写性特征与媒介内在特征的前提下，艺术家还有意将传统水墨画的用笔特点与西方写实绘画的光影法等等都十分自如地转换到了他的创作中。

“浅步轻移——郭正善、王祥林、宋克静作品展”展览现场

　　“宋克静的创作在前期基本上是以十分地道的写实手法表现他个人对现实的感受。于新世纪之后，更多是从观念入手进行创作，这时候他运用的绘画方法论，其实是通过重新摆布人体与物体的关系后，再来进行二度绘画，这也使其作品的表现方式与视觉关系发生了不同于传统现实主义模式的变化”，鲁虹总结了宋克静艺术的发展线索并表示：“正是借助于‘身体叙事’与观念入画，他一方面很好的揭示了内在心灵与外在肉身的特殊关系;另一方面也揭示了人与消费时代的复杂关系。”。

“浅步轻移——郭正善、王祥林、宋克静作品展”展览现场

　　谈到三位艺术家的作品，汤湖美术馆馆长王心耀认为：“郭正善对传统静物画有着深度研究，创造性运用传统中国画的作画方式，以当代新观念开拓了油画静物的历史感。王祥林以写意的方式表现生活与思想，用观察与记忆进行充满才情的艺术创作，综合采用多种方式展现作品的视觉力量与美感。宋克静往往以取景器的角度对人体局部进行超现实的表现，阐释人与物体的深刻关系”。

　　“好的艺术家必须通过运用特定的艺术语言进行艺术构思和艺术物化，呈示自己的艺术理念，表达自己对世界的见解。不同的艺术语言同时规定了艺术作品的生成方式，从某种意义上讲，独特的图式语言是建构独特艺术风格的前提”。汤湖美术馆馆长王心耀表示，“因此，对艺术作品的评价，往往依靠图式语言的深度与广度，郭正善、王祥林、宋克静三位艺术家一直致力于绘画语言与其思维观念和审美倾向同步，并在图式上形成了独特的风格，具有典型的符号化特征。三位艺术家虽各有千秋，但都以从容的步调、自信的笔意无挂碍地‘浅步轻移’，优雅地将艺术的格融进生活，化为生命，这理应是观者阅读作品的要义。”

　　据悉，本次展览自2017年9月27日展至10月20日。